“V/H/S/MIXTAPE” révèle ses quatre segments avant sa sortie sur Shudder

Les quatre histoires de V/H/S/MIXTAPE se dévoilent enfin. Le neuvième film de la franchise V/H/S réunira Renee Zhan, David Moreau, Ernest Dickerson et RZA autour d’un même concept : transformer la musique, le son et l’enregistrement en véritables instruments de terreur. Attendu le 9 octobre 2026 sur Shudder, le nouveau found footage passera auparavant par le Beyond Fest pour sa première mondiale.

Cette fois, la franchise ne se contente donc pas d’utiliser la musique comme simple thème commun. Les nouveaux synopsis montrent que chaque segment de V/H/S/MIXTAPE exploite une manière différente d’enregistrer, de produire ou de transmettre du son, jusqu’à faire de la technologie elle-même une partie de la menace.

V/H/S/MIXTAPE : quatre segments construits autour du son

Depuis ses débuts, V/H/S joue avec l’idée d’images interdites, perdues ou retrouvées sur des supports qui n’auraient jamais dû parvenir entre les mains du spectateur. V/H/S/MIXTAPE semble vouloir prolonger cette logique en déplaçant une partie de l’attention vers l’audio.

Quatre histoires principales composeront l’anthologie : DANCE, DANCE, DANCE, DANCE de Renee Zhan, HEARTBEAT de David Moreau, THE MUSIC OF MR. SZE d’Ernest Dickerson et DEATH TONE de RZA.

Des univers très différents sur le papier, mais tous construits autour d’un même geste : enregistrer quelque chose que l’on aurait peut-être mieux fait de laisser dans le silence.

DANCE, DANCE, DANCE, DANCE : des marionnettes qui auraient dû rester oubliées

Renee Zhan réalisera DANCE, DANCE, DANCE, DANCE, dont l’histoire se déroule autour d’un studio tentant de ressusciter une ancienne émission de marionnettes annulée depuis longtemps.

Le programme possède cependant un passé mystérieux qui pourrait rendre cette résurrection beaucoup moins innocente qu’elle n’y paraît.

Le segment bénéficie surtout du travail de Jim Henson’s Creature Shop. Un détail particulièrement prometteur pour V/H/S/MIXTAPE, puisque l’utilisation de véritables marionnettes et d’effets physiques pourrait donner à cette histoire une identité visuelle très différente des autres chapitres.

L’idée d’un programme destiné autrefois à divertir un public qui revient sous une forme inquiétante correspond aussi parfaitement à l’obsession de V/H/S pour les médias oubliés et les images provenant d’une autre époque.

HEARTBEAT : David Moreau enferme des youtubeurs dans un centre d’expérimentation sonore

David Moreau, réalisateur français notamment connu des amateurs d’horreur pour MadS, signera HEARTBEAT.

Le segment suivra deux influenceurs spécialisés dans l’exploration urbaine sur YouTube. Leur nouvelle excursion les conduit dans une ancienne installation militaire désaffectée où auraient autrefois été menées des expérimentations sonores.

Sans surprise, la visite tourne mal et les deux vidéastes se retrouvent piégés à l’intérieur.

HEARTBEAT semble ainsi utiliser directement les codes modernes du found footage. Les personnages ne filment pas accidentellement leur aventure : l’enregistrement constitue leur activité et la raison même de leur présence sur les lieux.

Le choix d’un ancien site consacré à des recherches acoustiques permet surtout à V/H/S/MIXTAPE d’explorer une forme d’horreur moins visible. Là où la franchise s’est souvent appuyée sur ce que la caméra pouvait révéler, David Moreau pourrait cette fois jouer avec ce que les personnages entendent sans nécessairement pouvoir l’identifier.

THE MUSIC OF MR. SZE : Ernest Dickerson filme un musicien tourmenté

Avec THE MUSIC OF MR. SZE, Ernest Dickerson adoptera une approche plus intime.

Un étudiant en cinéma décide de consacrer son projet documentaire à un musicien solitaire et tourmenté. Son enquête va progressivement lever le voile sur la vie recluse de cet artiste.

Ici encore, la caméra occupe une place centrale. Mais elle devient aussi l’outil avec lequel quelqu’un tente de construire le portrait d’un autre individu.

Cette idée pourrait permettre au segment de jouer sur la frontière entre documentaire et obsession : que reste-t-il d’une personne lorsque son histoire est reconstruite par celui qui tient la caméra ?

Ernest Dickerson possède par ailleurs une longue expérience du cinéma de genre, notamment avec Demon Knight, adaptation issue de l’univers Tales from the Crypt.

DEATH TONE : RZA cherche le morceau ultime

Le quatrième segment principal, DEATH TONE, sera réalisé par RZA.

Une jeune ingénieure du son suit les instructions laissées par son père décédé afin de créer ce qui doit devenir le morceau ultime.

Le point de départ mêle donc technologie musicale, héritage familial et deuil. Mais dans l’univers de V/H/S, vouloir terminer l’œuvre laissée par un mort ressemble évidemment davantage au début d’un cauchemar qu’à une simple séance d’enregistrement.

DEATH TONE se distingue également des autres histoires par son rapport à la création. Il ne s’agit plus seulement de filmer ou de documenter quelque chose : le personnage fabrique elle-même le son au centre de l’histoire.

GWAR transforme V/H/S/MIXTAPE en émission MTV infernale

V/H/S/MIXTAPE ne se limitera pas à ses quatre courts métrages.

Le groupe GWAR assurera les séquences servant de fil conducteur à l’anthologie dans ce qui est présenté comme une sorte d’émission MTV venue tout droit de l’enfer.

Sketches et clips musicaux devraient ainsi relier les différentes histoires et accentuer encore davantage l’esthétique de programme télévisé corrompu.

Flying Lotus et Tobias Forge participent eux aussi au projet en réalisant des séquences musicales.

La présence de Tobias Forge, leader de Ghost, de Flying Lotus, de RZA et de GWAR confirme ainsi que la musique ne sert pas uniquement d’habillage à V/H/S/MIXTAPE. Elle fait partie de l’identité même du film, devant comme derrière la caméra.

Un V/H/S qui change une nouvelle fois les règles de la franchise

V/H/S/MIXTAPE semble poursuivre l’évolution récente de la saga.

Plutôt que de reproduire éternellement le principe des mystérieuses cassettes VHS découvertes par hasard, les derniers films ont progressivement utilisé l’anthologie pour explorer des thèmes plus précis.

Avec MIXTAPE, la série conserve le found footage mais élargit encore la définition du support enregistré. Caméras numériques, vidéos YouTube, documentaire, émissions télévisées, clips et séances d’enregistrement peuvent désormais appartenir au même cauchemar.

C’est probablement ce qui constitue l’élément le plus intéressant de ces nouveaux synopsis : les quatre réalisateurs ne racontent pas simplement des histoires comportant de la musique. Chacun utilise une forme particulière de production ou d’enregistrement sonore comme moteur narratif.

Quelle est la date de sortie de V/H/S/MIXTAPE ?

V/H/S/MIXTAPE sera présenté en première mondiale le 30 septembre 2026 à l’Egyptian Theatre de Los Angeles dans le cadre du Beyond Fest.

Le film affiche une durée de 98 minutes.

Sa sortie en streaming est ensuite prévue le 9 octobre 2026 sur Shudder, juste à temps pour la période d’Halloween.

La plateforme n’étant actuellement pas distribuée directement en France ou en Belgique, la disponibilité de V/H/S/MIXTAPE dans les territoires francophones reste toutefois à préciser.

Les distributions détaillées de chaque segment et leurs durées respectives n’ont pas encore été révélées.

Mais une chose devient désormais beaucoup plus claire : V/H/S/MIXTAPE ne sera pas simplement le V/H/S consacré à la musique. Entre marionnettes ressuscitées, expériences militaires acoustiques, documentaire sur un musicien tourmenté et morceau enregistré selon les instructions d’un mort, le film semble vouloir explorer quatre bonnes raisons de ne surtout pas appuyer sur « Record ».