Synopsis : Lorsque cinq amis causent involontairement un accident de voiture mortel, ils décident de dissimuler leur implication et concluent un pacte pour garder le secret. Un an plus tard, leur passé revient les hanter et ils sont confrontés à une terrible vérité : quelqu’un sait ce qu’ils ont fait l’été dernier… et il est bien déterminé à se venger.
Ressenti : Pressé de lancer sa production après le succès inattendu de Scream en 1996, Souviens-toi l’été dernier a toujours existé et perduré dans la même catégorie. Certes, ce n’est qu’un énième slasher avec de nouveaux visages, et certes, il est écrit par Kevin Williamson mais il a toujours été beaucoup plus simple, direct et amusant. Scream visait à innover dans le genre, tandis que Souviens-toi l’été dernier cherchait simplement à le maintenir.
En tant que franchise, elle s’est rapidement transformée en l’aspect même dont Williamson se moquait initialement avec une suite médiocre se déroulant aux Bahamas et à la même époque, une suite prévisible, bâclée et directement en vidéo . Les gens ont rapidement cessé de s’intéresser aux activités estivales des autres au fil du temps et à mesure que le sous-genre s’estompait, il a sagement disparu lui aussi. Alors qu’Hollywood reste focalisé sur la nostalgie des millennials, l’histoire se reflète avec la résurgence de Scream (deux films récents dépassant les attentes et un troisième à venir), accompagnée du retour du pêcheur, toujours pataugeant dans l’ombre de Ghostface, grognant sans réfléchir tandis que son prédécesseur délivre un discours suffisant sur le cinéma de genre (de même, il y a eu un faible renouveau télévisuel qu’il vaut mieux oublier).
Avec des attentes réduites, on trouve ici une abondance de plaisir mièvre, fidèle au schéma habituel : des jeunes adultes commettent une faute, quelqu’un les punit pour cela avec un rebondissement optimiste typique des années 2020 : de nouveaux personnages interagissent avec des personnages établis. Cela signifie un retour pour les icônes des années 90 Jennifer Love Hewitt (qui a gagné de l’argent grâce à un rôle dans la série télévisée scandaleuse 9-1-1) et Freddie Prinze Jr (qui a joué dans des films que vous n’avez probablement pas vus), faisant revivre des personnages simples qui n’étaient jamais plus que de simples pièces de jeu mais qui l’exécutent efficacement (ils ont un moment fort en tête-à-tête qui est plus significatif que tout ce qui a été fourni jusqu’à présent aux protagonistes de retour de Scream). À l’instar de Laurie Strode, interprétée par Jamie Lee Curtis, devenue directrice d’école alcoolique dans Halloween H20 (une suite bien meilleure que tout ce qui a été écrit dans la trilogie absurde de David Gordon Green), Julie James, interprétée par Love Hewitt est désormais professeure dans le monde universitaire et se retrouve de retour dans sa ville natale de Southport lorsqu’un groupe de jeunes adultes reçoit un message reconnaissable, un an après une tragédie évitable.

Ce jeune et talentueux ensemble, composé de Chase Sui Wonders la star de Bodies Bodies Bodies, Madelyn Cline de Glass Onion, et Sarah Pidgeon nommée aux Tony Awards, de Stereophonic, surpasse les rôles qui leur étaient assignés, leur alchimie s’affaiblissant sans la perte poignante de l’innocence du lycée et une tentative malavisée de modifier l’accident initial. Tentant de défier les attentes, la scénariste et réalisatrice Jennifer Kaytin Robinson (connue pour l’une des comédies pour adolescents les plus spirituelles de Netflix, Do Revenge) modifie le rythme de manière quelque peu excessive et ne parvient pas à expliquer de manière convaincante pourquoi les amies n’ont pas avoué dès le début. Robinson reconnaît que les deux premiers films étaient des films d’horreur réalisés par des professionnels, empreints d’une sincérité authentique. Son remake est à la fois exceptionnellement soigné (il ressemble davantage à un film sérieux que Scream de 2022, qui ressemblait à une production Netflix) et traité avec suffisamment de sérieux sans tomber dans l’ironie facile et complaisante. Lorsque le scénario, coécrit par le journaliste et scénariste Sam Lansky, tente d’intégrer de l’humour, il s’agit principalement d’un style californien mentionnant méditations guidées et astrologie sans les explorer plus en détail (j’ai été vraiment surpris que le vapotage ne soit pas également utilisé à des fins comiques). Ce n’est pas assez irritant pour détourner l’attention, mais ce n’est jamais aussi drôle qu’il pourrait l’être.
Bien que le premier film comique … Les scènes de mort sont indéniablement horribles mais le rythme est légèrement décalé. Robinson est bien plus à l’aise avec le mystère mélodramatique, pleinement conscient des racines de la franchise dans les récits de poche pour adolescents (le premier est adapté d’un livre pour jeunes adultes des années 70). L’intrigue de Scooby-Doo est également dynamique (un personnage fait même parfois allusion à la série). Bien que la conclusion à double bluff ne génère pas beaucoup de suspense (les deux scènes se déroulant en plein jour, cela atténue considérablement l’atmosphère), les révélations joyeusement ridicules compensent presque. Ce type de fan service hyper spécifique a un côté délicieusement étrange, qui trouve un écho auprès d’un public restreint et dégage une assurance audacieuse que chacun comprend précisément ce que vous voulez dire. Il y a non seulement une apparition surprenante dans une séquence de rêve, mais aussi une scène de mi-crédit qui compte parmi les fanfics les plus folles que j’aie vues en dehors d’un film Marvel (suis-je, moi, un adolescent des années 90 élevé avec ces films.
Souviens-toi l’été dernier est correct pour les nostalgiques et décevant pour les amateurs de vraies nouveautés, le film oscille entre hommage et série B trop sage pour vraiment marquer son époque.